¿Qué buscaban los artistas abstractos cómo Wassily Kandinsky con su obra?

¿Por qué consideras que Kandinsky relaciono la música y el color en sus obras?

"El color es un medio para ejercer una influencia directa sobre el alma. El color es el teclado. El alma es el piano con muchas cuerdas. El artista es la mano que por esta o aquella tecla, hace vibrar adecuadamente el alma humana", escribió en De lo espiritual en el arte, publicado en 1911.

¿Por qué Kandinsky utiliza figuras geometricas?

En su trabajo artístico, en tanto, da más fuerza a “la composición con carácter espiritual”, con un nuevo sentido de la profundidad y la percepción de sus cuadros, lo cual plantea a través de formas geométricas.

¿Quién creó el arte abstracto?

En la discusión bizantina sobre quién fue el primero en llegar a la abstracción, muchos sostienen que el mérito fue de Mondrian. Otros apoyan a Malevich, a Kupka o, siendo un poco generosos, a Delaunay. Pero una gran mayoría jura que el que dio el paso adelante decisivo fue Kandinsky.

¿Cuáles son las principales características del arte abstracto?

¿Qué es lo que representa el arte?

El arte (del latín ars) es el concepto que engloba todas las creaciones realizadas por el ser humano para expresar una visión sensible acerca del mundo, ya sea real o imaginario. Mediante recursos plásticos, lingüísticos o sonoros, el arte permite expresar ideas, emociones, percepciones y sensaciones.

¿Cuáles son los 3 elementos esenciales en el arte abstracto?

Se llama arte abstracto o arte concreto a aquellas expresiones artísticas basadas en elementos como la línea, el punto, el color y el material como lenguaje autosuficiente e independiente de la reproducción de objetos reconocibles, es decir, del figurativismo.

¿Cuál es el significado de dibujo abstracto?

El arte abstracto prescinde de la representación de un tema o un asunto figurativo y lo sustituye por un lenguaje visual autónomo, con significado propio. Se entiende por pintura abstracta aquella que prescinde por completo del objeto y de la figura y el cuadro se compone mediante la combinación de líneas y colores.

¿Qué es el arte abstracto y cómo se inició?

Historia del arte abstracto

El arte abstracto, como tal, ya existía desde la prehistoria si tomamos las formas de arte de civilizaciones perdidas como el arte rupestre. Como tendencia artística se origina a principios del siglo XX, tomando fuerza en 1910 con las obras Wassily Kandinsky (1866-1944) en Munich.

¿Quién fue el primer artista del arte?

El inicio del arte se remonta a las primeras manifestaciones artísticas de comienzos del Paleolítico Superior, (hace 40.000 años), mediante el Homo Sapiens, como ser pionero de estas expresiones por su dotación de inteligencia.

¿Cómo se llamó la primera exposición del arte abstracto?

La exposición titulada Kandinsky: origen de la abstracción, que consta de 44 obras de este pintor, nacido en Moscú el año 1866 y muerto en París el año 1944 es un nada despreciable conjunto, de 30 pinturas y 14 acuarelas y grabados, cuya selección se ha centrado cronológicamente entre 1899 y 1920, el momento que nos ...

¿Qué características tienen las obras de Kandinsky?

Los cuadros de Kandinsky muestran grandes explosiones de color y siluetas que constantemente se transforman ante el espectador. Las influencias artísticas principales de este pintor fueron Monet, Fauves y Matisse.

¿Cómo se relaciona el arte con la geometría?

Matemática y Arte han estado siempre estrechamente vinculadas: el número de oro, las simetrías, las proporciones, la geometría, son elementos presentes en el arte; no en vano muchos grandes artistas de la historia han sido grandes matemáticos; se han apoyado en la matemática para expresar la realidad con un lenguaje ...

¿Cuál es la importancia de la geometría en el arte?

La geometría ha venido incursionando en el arte desde la antigüedad con figuras geométricas, medidas y simetrias interviniendo el realismo. En la actualidad interviene con las mismas formas en el arte abstracto. Ha sido útil como un componente mas pero no de gran importancia.

¿Cómo representa Kandinsky el punto el color la línea y la forma?

La representación, nada realista, utiliza líneas horizontales, verticales, oblicuas, formas curvas y puntiagudas que representan los personajes de la historia y expresan las tensiones, miedos de los receptores, los alumnos que lo ven y escuchan.

¿Que pensaba Kandinsky de los colores?

Para el artista no era necesario sumergirse en una gama de colores infinita, sino que era mucho más importante y valioso centrarse en lo básico: el calor y el frío, así como en la claridad y oscuridad de los tonos llegando a la conclusión de que caliente o frío, todo es claro u oscuro.

¿Qué colores utiliza Kandinsky en sus obras?

En 1910 el pintor ruso Vasili Kandinsky (1866-1944) sugirió una relación «inevitable» entre las formas básicas—triángulo, cuadrado y círculo—y los colores primarios—amarillo, rojo y azul—; de la que resultaba la fórmula triángulo-amarillo, cuadrado-rojo y círculo-azul.

¿Qué es un dibujo abstracto ejemplos?

Para explicarlo en unas palabras, el arte abstracto es el contrario del arte figurativo, los dibujos abstractos prescinden por completo o hasta cierto punto de la figura y objeto. De hecho los cuadros abstractos clásicos se componen de líneas y colores.

¿Cómo se dibuja un abstracto?

Dibuja líneas aleatorias que dividan el espacio de la superficie en blanco en la medida de lo posible. Atraviesa toda la página con líneas. No te detengas en medio del papel, sino lleva las líneas de extremo a extremo, sin darles fin. Llena algunas de las figuras que se crean entre las líneas.

¿Qué es algo abstracto ejemplos?

Ejemplos: la bondad, la belleza, la justicia, el amor, la ira, etc. Un objeto abstracto es un objeto que no posee materia, pero sobre el que se pueden definir acciones. Un juego abstracto es todo aquel juego en el que no existe un tema o ambientación asociado.